Toujours à la recherche de nouveaux talents à vous faire découvrir, notre attention s'est arrêtée sur un artiste qui est dans le milieu depuis des années, en toute discrétion, et qui est pourtant un des musiciens français les plus brillants en France depuis des années : Kamil Rustam. Un guitariste, nommé meilleur musicien de studio aux Victoires de la Musique en 1986 et 1987, qui a même intégré l'orchestre de "The Voice", et qui s'apprête à publier son deuxième album, "Listen Up!", le 15 avril, à l'âge de 64 ans !
Au vu des discographies des autres musiciens de son âge, on peut se dire que c'est peu. Mais ça se comprend facilement : le guitariste n'a pas eu une seconde à lui. Installé à Los Angeles depuis 1996, il a passé plus de 25 ans à s'imprégner de la soul, du gospel et du funk, avant de revenir avec ce deuxième album au casting hors norme. Après le succès immédiat de son premier album solo Cosmopolitain (2017), enregistré aux mythiques Sunset Sound Studios à Hollywood, Kamil Rustam signe son grand retour avec Listen Up!, un album qui affirme pleinement son identité Funk & Soul.
Composé de huit titres, Listen Up! s’inscrit comme un véritable retour aux sources, rendant hommage à la soul-funk de la fin des années 70. Pour ce nouveau projet, Kamil Rustam s’entoure d’une véritable dream team de collaborateurs fidèles. Parmi eux, des musiciens de renom ayant contribué au son d’artistes emblématiques tels que Stevie Wonder, D’Angelo, John Mayer ou encore Joe Bonamassa.
Fidèle à son univers instrumental, Kamil Rustam conserve sa signature musicale tout en opérant un tournant majeur : pour la première fois, la voix occupe une place centrale dans l’album. Listen Up! se distingue ainsi par des collaborations vocales prestigieuses, réunissant un casting exceptionnel d’artistes et d’instrumentistes, dont Eddie Brown, Billy Valentine, Amy Keys, Arnold McCuller, Patrice Rushen et Pino Palladino, entre autres.
Porté par un groove puissant, une émotion sincère et l’énergie du live, Listen Up! incarne un projet musical riche et authentique. À la croisée de deux continents, cet album propose une expérience sonore vibrante, soulful et résolument intemporelle.
